评剧杨八姐游春要彩礼筱俊亭演唱

评剧起源于哪里?
3个问答2018-12-22 13:00:56
当然是河南啦
评剧的代表作
3个问答2018-09-20 16:47:55
花为媒 刘巧儿 秦香莲 杨三姐告状
评剧有什么行当
1个问答2018-12-20 21:23:03
  评剧的行当是随着评剧的发展历史,经过不断丰富和完善而逐渐形成的。评剧的前身“蹦蹦戏”曾经历了“对口戏”、“拆出戏”两个阶段,那时的行当也不象现今这样分明。经过1909年至1921年的重大改革,评剧成为一个大剧种。评剧的行当,也依据表演的需要吸取京、梆等剧种的行当分类经验,逐渐形成现在生、旦、净、丑门类齐全的规模。   “对口戏”的行当是一旦一丑,旦脚称“上装”,丑脚称“下装”。这种形式系由冀东大秧歌中民歌小调对口唱衍变而来;“上装”、“下装”是以第三人称叙述故事并分别表演剧中人物(如《西厢记》,“上装”要表演红娘、莺莺、老夫人三个角色)。由于这种表演的局限,表演者不能以剧中人物来固定着装和勾画脸谱,因此他们的最初装扮是“上装”(旦脚)彩扮,身着裙袄或彩裤褂,手持折扇、手帕;“下装”(丑脚)头戴毡帽或头巾,身着茶衣、腰包,手持竹板或霸王鞭。   “拆出戏”亦称“三小戏”。系由“对口戏”演变而来,以代言体、单折式、分场式为其戏剧结构基本体制。上演的剧目虽短小,但首尾相接,故事连贯,具有中心人物和配角。至此演员便依据角色人物性格,有了明确的分工,逐步由“上装”、“下装”形成“三小”行当,即:小生、小旦、小花脸(丑)。“三小戏”,初以小生、小旦戏为主,丑脚居于次要位置(《回杯记》的王计(家人)为丑扮)。随着“拆出戏”的剧目不断增多,所表现生活内容不断丰富,相应的也出现了老生、老旦、彩旦、打旦等行当。1909至1912年,“拆出戏”经过改革创新,形成了大型地方剧种——评剧(初名平腔梆子戏)。随着剧目种类的增多,题材范围的扩展,评剧的表演行当仿效京、梆大剧种行当门类的模式,逐步形成了自己的生、旦、净、丑四大行当,并积累了各行当的代表剧目,发展了各行当的表演艺术。   评剧由于历史较短,又受剧目题材的局限,所以没有像京、梆大剧种那样具有驾驭反映帝王将相生活和政治斗争、军事斗争重大内容的能力,多以反映下层官吏、市民阶层、农民阶层的生活为主,因此各行当的表演艺术(声腔、技巧),特别是老生、净、刀马旦、武生行的表演手段,仍有待不断丰富和发展。中华人民共和国成立后,由于新编历史故事戏不断增多,各行当,特别是小生、老生、净行的表演艺术有了较大的发展。   早期评剧只有男、女脚色之分,后逐渐发展成为生、旦、丑三小戏,受梆子和京剧影响,增添行当,有了青衣、花旦、老旦、小生、老生、小丑之分,但仍保留了民间小戏活泼自由、生活气息浓厚的特点。唱腔为板式变化体,板胡为主奏乐器。
评剧的唱腔发展
1个问答2019-01-08 07:13:54
评剧的男腔和女腔,是在莲花落、蹦蹦戏的音乐基础上,逐步吸收并借鉴梆子、京剧的唱法形成的。伴奏以胡胡(板胡)为主,打击乐器与京剧大体相同。评剧女腔是由月明珠等人创造的,男腔是由倪俊生等人创造的。 评剧唱腔是在唐山民歌、莲花落等民间音乐基础上,吸收东北二人转、京剧、河北梆子等冀东和京津一带地方戏曲的音乐成分形成。其特点为抒情性强,流畅自然,乡土味浓。唱腔为板腔体结构,由一板三眼、一板一眼、有板无眼、无板无眼等四种节拍形式组成。常用的板式有慢板、反调慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。 慢板即一板三眼,是评剧唱腔的基本曲调,过去为旦腔专用,后来逐步发展为旦、生共用。 慢板由上、下两个各四小节的乐句组成,每句又可分为三个小分句,其特点是多从头眼(第二拍)起唱,分句常以小过门来加以衔接。 反调慢板,是在正调慢板基础上,利用转调手法发展而成,旋律性和抒情性均较强,常用来表观悲伤、哀怨的情绪。 二六板,一板一眼,是评剧唱腔中最常用的一种板式,既可抒情,亦可叙事,各个行当均可应用。 又可分为小生二六与原板二六两种形式。小生二六的上、下句各为六小节,每句常由两个分句组成,是生行的主要唱腔。原板二六的上、下句各为四小节,是旦行的主要唱腔,其他行当有时兼用。 垛板,一板一眼,旦腔应用较多,其特点是节奏感较强,常为板起板落,速度变化较大,又分快、慢两种:慢垛板擅长叙事,快垛板擅长抒情,特别是表现激动的情绪。 流水板,有板无眼,生、旦共用,其待点是唱词与旋律结合密切,口语化,但旋律性不强。散板,无板无眼,节奏较自由,旋律扩展与缩减的变化较大,由于伴奏上的区别,又可分紧打慢唱,慢打紧唱等形式。 尖板,无板无眼,系从河北梆子唱腔中吸取来的,起始过门与锣鼓仍与河北梆子保持相同格式。除了这些基本板式外,建国后还发展了许多新的板式,从而丰富了唱腔的表观力。 在唱、做、念、打各种艺术手段的运用上,评剧的唱功最为突出,早期的男旦演员月明珠和女演员李金顺等,都曾以唱功称绝一时。李金顺的“李派”唱腔对后辈影响甚大,在其影响下,30年代初的奉天落子时期,又产生了著名评剧声腔革新家白玉霜。她大胆运用低腔,发展了评剧的中音唱法,形成“白派”。与白玉霜同时,刘翠霞创造了高亢脆亮的“刘派”唱法,爱莲君创造了“爱派”的疙瘩腔唱法。此外,还有在北京与白玉霜相对峙的喜彩莲创造了华丽而清新的“喜派”唱法。四名女演员在建国前被称为评剧“四大名旦”。继之而起的是筱白玉霜,她继承和发展了“白派”唱腔。 建国后,新凤霞在演出《小二黑结婚》《艺海深仇》《祥林嫂》《刘巧儿》等新戏过程中,创造了不少新的唱腔,人称“新派”。她的唱腔清新甜润,玲珑婉转,富于华彩,塑造了一批新型妇女形象。她还与新文艺工作者合作,创造了蜻蜒调、凡字调、送子调等新板式,为丰富和发展评剧女声唱腔作出了贡献。天津的鲜灵霞在“李派”和“刘派”的基础上形成了天津大口落子“鲜派”唱腔;沈阳的韩少云、花淑兰、筱俊亭在建国后也分别博采众长形成了“韩派”“花派”“筱派”旦角声腔艺术。 评剧男腔,建国前行当不全,无花脸唱腔,老生腔也不健全。建国后,新的文艺工作者,如马可等,参加了评剧音乐革新,改革了评剧伴奏方法,努力发展评剧男腔。20世纪60年代,在评剧演员和音乐工作者的共同努力下,创造了反调、二八扳、慢流水板、A调慢扳、快流水、顶七板等男声越调音乐形式。 著名男演员魏荣元用两种方法演唱评剧大面腔和老生腔,为评剧大面相老生的旋律和演唱方法奠定了基础,创立了“魏派”唱腔,著名男演员还有马泰形成了“马派”;小生演员张德福也形成了“张派”小生唱腔流派。评剧发源地唐山的洪影形成了“洪派”女小生唱法。男生唱腔已经呈现出百花齐放的喜人局面,大大增强了评剧表现力。
评剧刘巧儿 守昌唱词
1个问答2019-01-19 05:18:52
王寿昌:王寿昌村前闲游逛,想不到年迈人又做新郎。欢天喜地把小桥上,看看四外的好风光。见巧儿急急忙忙往前走,手中拿着一个小竹筐。今日里下了彩礼我和她把亲定,等她到来叙叙家常。
经典评剧有哪些? 精选
2个问答2018-12-24 09:32:52
花为媒 刘巧儿 杨三姐告状 无双传 乾坤带 小二黑结婚 金沙江畔 祝福 秦香莲 杜十娘
求中国评剧戏剧名字
3个问答2018-12-19 04:14:13
花为媒
评剧的经典代表作
4个问答2018-12-20 11:40:52
中国评剧院:《秦香莲》《花为媒》《刘巧儿》《向阳商店》《夺印》《花亭会》 天津评剧院:《包公三看蝴蝶梦》《妇女代表》《花魁》等 沈阳评剧院:《黛诺》、《谢瑶环》、《小女婿》、《打金枝》、《对花枪》等 还有很多很多
请问评剧起源于哪里?
1个问答2018-12-18 01:00:57
北方sss阿斯顿
评剧桃花庵讲得是什么
2个问答2019-01-15 12:13:51
书生张才娶妻窦氏。一日,张才虎丘山逛庙会,遇桃花庵尼古陈妙禅,二人两情相悦,遂约张扮女装入庵,二人在庵中结为连理。不到一年张才病死庵中,妙禅产生一子遣王三思用蓝衫包裹送入张府。途遇苏昆强买为子、并取名苏宝玉。后王三思因贫困欲将当年包裹妙禅幼子的蓝衫卖与窦氏,窦氏认出此乃其前夫之物,追问之,驶知卖子原委,亲至庵内寻访丈夫及妙禅。桃花庵内姐妹相遇,得知丈夫早已亡故于是接妙禅回家。时值苏宝玉得中,窦氏与妙禅前往苏府认子,后苏张两家均由宝玉奉养。评剧旦角鼻祖月明珠首演,后为历代评剧名家李金顺、刘翠霞、花玉兰、喜彩连、小白玉霜、花月仙、韩少云、小花玉兰的代表作。
能告诉我评剧演员有哪些吗?
1个问答2019-01-02 07:54:45
这可太多了,你要哪派?仅供参考吧 1.小白(玉霜)派——旦:音色纯正,音域宽广,行腔柔润平稳,深沉流畅,韵味醇厚、朴素大方。无论是演唱技巧的运用,还是唱腔的设计安排,她都能从刻画人物出发,细腻而真切地表达人物感情,树立好人物的音乐形象。 代表剧目:《朱痕记》、《闹严府》、《杜十娘》、《秦香莲》、《桃花庵》、《小借年》、《劝爱宝》、《玉堂春》、《临江驿》、《打狗劝夫》、《珍珠衫》和现代戏《兄妹开荒》、《九尾狐》、《农民泪》、《千年冰河开了冻》、《小女婿》、《苦菜花》、《金沙江畔》、《李双双》等。 传人:刘萍、王冠丽等 2.新(凤霞)派——旦:唱腔清新玲珑,尤以流利的花腔——“疙瘩腔”著称。新凤霞本身是一个女高音,又练出了圆润纯净的中低音,达到了旋律华美、音域宽广、运腔自如的境界,被誉为“抒情女高音”。 代表剧目:刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《金沙江畔》、《志愿军的未婚妻》、《会计姑娘》、《祥林嫂》、《乾坤带》、《三看御妹》、《春香传》、《无双传》《小二黑结婚》、《凤还巢》等 传人:张金秋、李晓梅、李忆霞(兼刘派)、李红霞、谷文月、王曼玲、刘淑琴、戴月琴、刘秀荣、高闯、赵三凤、王瑾、郭美美、罗慧琴等 3.鲜(灵霞)派——旦:嗓音高亢响亮,音韵醇厚,扮相光彩照人,在李(金顺)派、刘(翠霞)派的基础上形成了自然洒脱、高亢激越、朴实豪放、以情带声、声情并茂的艺术特色。 代表剧目:《井台会》、《王二姐思夫》、《杜十娘》、《包公三勘蝴蝶梦》、《回杯记》、《夫人城》、《锯碗丁》等 传人:小鲜灵霞、李秀云、孙桂荣、宋玉文等 4.韩(少云)派——旦:嗓音略带沙哑,即所谓的“云遮月”,演唱技法纯熟,韵味醇厚,表演典雅庄重,根据不同剧情演唱或是和缓流畅或是激越豪放。 代表剧目:《红楼梦》、《凤还巢》、《人面桃花》、《小女婿》、《江姐》、《杜鹃山》、《洪湖赤卫队》、《梅雪遇》、《家》、《红楼夜审》、《玉堂春》等 传人:胡桂秋、宋丽、周丹等 5.花(淑兰)派——旦:宗刘派和爱派,她音域宽、音质纯净,嗓音甜脆,刚柔相济,声情并茂。她戏路宽广文武兼备,善于刻化和塑造各类角色,并能从人物性格出发,使她所演的角色栩栩如生。被誉为“花腔女高音”。 代表剧目:《茶瓶计》、《相思树》、《牧羊卷》、《桃花庵》、《三节烈》、《大登殿》、《志愿军的未婚妻》、《黛诺》、《谢瑶环》、《半把剪刀》、《梅香》、《霓虹灯下的哨兵》等 传人:解郁文、徐广琴、王镇芝、郑桂芳、张丽华、赵俊芝、冯玉萍、曾昭娟、田敬阳、李娟娟、吴丹阳、艾丽珍、赵继兰、张秀云等 6.筱(俊亭)派——旦:嗓音较低但浑厚优美,唱腔庄重深沉、开阔大方,形成了她低回婉转、节奏灵活、俏丽多姿、收放自如的艺术风格。 代表剧目:《井台会》、《打金枝》、《穆桂英挂帅》、《对花枪》、《杨八姐游春》、《洪湖赤卫队》、《这样的女人》(小院风波)、《小女婿》、《包公审太后》、《穆桂英挂帅》等 传人:筱佩茹、新少敏、小筱俊亭(郑小娣)、李冬梅、王晓萍等 7.李(忆兰)派——旦:表演端庄大方,演唱明亮悦耳,高音亮而不炸,低音弱而不虚;演唱裹字糅腔、刚柔相济、抑扬鲜明、以情传声。 代表剧目:《张羽煮海》、《花为媒》、《樊梨花斩子》、《祥林嫂》、《苦菜花》、《南方烈火》、《阮文追》、《拜月记》、《无双传》、《白蛇传》、《《樱花恋》、《喜神》、《高山下的花环》、《多情的河》、《乔迁之喜》、《楠竹夫人》等,还主演过故事片《画中人》, 传人:刘晓勤、张红琴、赵丹红、孔庆玉、刘惠欣等 8.张(德福)派——生:嗓音响亮、甜润,扮相俊美、表演细腻,于运用戏曲传统技巧刻画人物,在长期实践中,形成表演富有激情、人物性格刻画深刻的风格;他在戏曲道白的节奏、气口、韵调都很讲究,有着“千斤道白四两唱”的功夫。 代表剧目::《刘巧儿》、《三里湾》、《金沙江畔》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《金印记》、《无双传》、《樱花恋》、《高山下的花环》等。 传人:张彦生、崔英杰、徐培成、李志华、陈胜利、齐建波、赵立华(兼马派)等 9.魏(荣元)派——生:嗓音醇厚宏亮,表演真挚朴实。其花脸唱腔充分发挥中音区的特色,以高音和低音为陪衬,声音浑厚行腔稳健。其演唱以情带声情感充沛,其低音拖腔深沉含蓄音色纯美,其垛板字句清晰气量充沛。善于将蕴含于唱词中的深层意味展示给观众,他讲究语言逻辑和情感的融合,在节奏和唱腔的关系中他曾形象地比喻为“咬字、行腔、定节奏,腔似流水板似渠”。 代表剧目:《秦香莲》、《降龙伏虎》、《朱痕记》、《向阳商店》、《一杯茶》、《金沙江畔》、《夺印》、《南海长城》、《朱痕记》等 传人:韩学门、李维铨(兼马派)、王文有(兼马派)、高金元、王杰、孙路阳等 10.马(泰)派——生:演唱风格上情真意切,韵味十足,在继承传统的基础上探索求新,在新音乐工作者的帮助下,根据剧情的需要和人物的思想创作演唱了“评剧男生反调大慢板”。 代表剧目:《米酒歌》、《成兆才》、《评剧皇后》、《红白喜事》、《夺印》《朱痕记》、《金沙江畔》、《向阳商店》、《孙庞斗智》、《野火春风斗古城》、《小借年》、《马寡妇开店》、《钟离剑》等 传人:李维铨(兼魏派)、张彦春、王文有(兼魏派)、赵立华(兼洪派)、张文鹏、马惠民等 11.洪(影)派——生:她的音域宽广,音色丰富,高音区明亮,低音区苍劲有力,其演唱吸收了京剧、河北梆子、曲艺等旋律,突破评剧原生腔板式束缚,唱腔新颖流畅,以情带声。用洪老自己的话说就是 “唱韵味”、“抒发感情”、“演人物”、“做四合”。 代表剧目:《刘翠萍哭井》、《梁祝》、《刘伶醉酒》、《十五贯》、《红龙传》、《周仁献嫂》、《孙安动本》、《孙庞斗志》、《御河桥》、《王二姐思夫》。 传人:孙振宇、陈立行、李焕双、包连伟、杨继勉、张俊玲、赵立华(兼马派)、石文明等
请问评剧起源于哪个地方?
1个问答2018-09-14 16:43:05
  评剧是我国北方地区的一种地方戏,在华北、东北及其他一些地区流行很广,是广大人民所喜闻乐见的剧种之一。   评剧的前身是莲花落,原名“平腔梆子戏”,俗称“唐山落子”,“蹦蹦戏”,关外有“奉天落子”的称谓。莲花落这种民间说唱艺术历史悠久,流域甚广,大江南北,长城内外都有。   评剧产生于河北东部的滦县农村,1910年左右,形成于河北唐山一带。1935年蹦蹦戏在上海演出时,正式使用评剧名称。   莲花落是穷人行乞时的演唱艺术。或说唱吉祥如意的话,或演唱故事。解放前,滦南县境内的居民生活比较贫困,本县地近京城,受京都影响,县境乃“文学之邦,士大夫揖让进退,皆彬彬有礼,重然诺,尚气节,文字朴茂......”(《滦县志.序》),风气开化,民间文学发达。皮影、大鼓书、秧歌等传统艺术形式丰富多彩,民歌、民谣、民谚、民间故事也繁茂优美。勤劳勇敢的滦南人,依岁时风俗,各村多有唱影、说书、扭秧歌、演大戏的。丰富多彩的文艺活动,使人们赏心悦目,养成了对艺术的爱好。莲花落作为乞食的艺术,紧迫时尚,从民歌、民谣、民间故事、秧歌、皮影、大鼓等艺术形式中吸收了许多营养,经过单口对口莲花落、拆出莲花落、唐山落子等阶段,逐步发展成评剧,成为我国文艺百花园中的一朵奇葩,深受广大群众的喜欢。
求佘太君要彩礼评剧 谢谢
1个问答2019-01-11 14:54:54
我把 压缩包传到大众点评附件了,你查找你的提问附件 点击压缩包下载。 直接下载,没有密码 满意请选为【满意答案】 手机提问的用户查看。请要用电脑网页版查看下载
杨家将是评剧还是京剧
1个问答2018-09-24 19:14:29
评剧和京剧都有吧
评剧的艺术大师都有哪些啊
4个问答2019-01-17 08:47:02
小白玉霜
评剧的创始人、来历和近代著名演员
2个问答2019-01-19 04:47:41
1909年左右形成于唐山。习称"蹦蹦戏"或"落子戏",又有"平腔梆 评剧 子戏"、"唐山落子"、"奉天落子"、"平戏"、"评戏"等称谓。1935年蹦蹦戏在上海演出时,因为上演剧目多有"惩恶扬善"、"评古论今"的新意,采纳名宿吕海寰的建议,改称"评剧"。1936年白玉霜在上海拍影片《海棠红》时,新闻界首次把"评剧"的名称刊载于《大公报》,从此,评剧的名字广泛传播于全国[1]。
评剧小女婿杨香草变成了什么人伴奏
1个问答2018-12-13 01:27:46
小女婿》的故事发生在建国后东北地区的一个农村--杨家村。杨家村有一户姓陈的人家,男主人叫陈二,陈二的媳妇整天不安分守己,游手好闲,保媒拉纤,人们都叫她陈快腿。一天,河西罗家庄的罗寡妇来找陈快腿,要给她儿子娶个媳妇。老罗家是河西的富户,可是由于老伴过世,儿子上学,家里家外的活计都得靠罗寡妇一个人,所以想给儿子说个媳妇,家里添个干活的人。按说条件不错,可就差一条,她儿子今年才十一岁。陈快腿一听孩子太小,要打退堂鼓。可罗寡妇答应彩礼加厚,事成后还可以送她一头大肥猪,见到有利可图,就把事情应下了。原来她想起了一个人,就是杨香草。杨香草她爹是个贪财的人,只要彩礼到位就不怕他不答应。   香草今年十九岁,长得俊俏清秀,聪明能干,又善解人意。姑娘大了心事多,在互助组的生产劳动中她看中了朴实勤劳的田喜。两人心中都有意,这一天,香草收工回家,路过河边柳树下,一边想心事,一边等着田喜,准备把绣好的一个荷包给田喜,表表自己的心意。香草和田喜情投意合,私下订了终身,为防备节外生枝,他们相约暂时对双方父母保密,等水到渠成之后再谈婚嫁。可是偏偏这一切叫陈快腿给撞上了。  
刘万江是评剧大师筱俊亭的亲孙子吗
1个问答2019-01-17 04:01:09
旦角:白玉霜、李再雯、新凤霞、鲜灵霞、韩少云、花淑兰、筱俊亭、李艺兰、洪影 生角:张德福、马泰…… 净角:魏荣元…… 赵丽蓉好像还够不上
评剧小二黑结婚为什么没拍成电影
1个问答2019-01-18 12:05:15
因为没拍成电影的太多了。
评剧全句王二姐思夫 视频
2个问答2019-01-20 10:35:23
在哪里呀

热门问答

热门搜索更多

  • A
  • B
  • C
  • D
  • E
  • F
  • G
  • H
  • I
  • J
  • K
  • L
  • M
  • N
  • O
  • P
  • Q
  • R
  • S
  • T
  • U
  • V
  • W
  • X
  • Y
  • Z